4月17日，2026年江苏省职业院校技能大赛数字艺术设计赛项结果揭晓，苏州工艺美术职业技术学院（以下简称苏州工艺美院）数字艺术学院参赛团队斩获一等奖。团队凭借过硬的专业素养与对AI工具的合理运用，从全省参赛队伍中脱颖而出。至此，学院已连续第三年在该赛项省级大赛中摘金；在此前的2025年世界职业院校技能大赛总决赛中，学院亦斩获争夺赛金奖并闯入排位赛。三年夺金的纪录背后，是学院AIGC教学探索的一份成绩单——如何在坚守传统核心技能的同时，让AI成为创意的加速器。
AIGC重塑教学： 从“技术门槛”到“创意赋能”
传统教学中，学生往往被技术操作绑住了手脚。以往学生需花费大量时间掌握软件、建模等技能，技术反而成了创意的瓶颈。而AI工具的出现正在改变这一局面——学生借助AI工具快速形成初稿，将更多心力倾注于创意表达。以往需要团队分工协作的诸多环节，如今在AI工具的辅助下，个人能承担更多、完成更快，个体的能力边界由此拓展。技术迭代带来的挑战，正转化为创作的新机遇。
数字艺术学院的AIGC教学探索始于2022年，从引入大语言模型辅助文字创作，到跟进AI绘画、AI视频生成，教学内容始终与产业同步迭代。如今，学院已形成面向数字内容产业的AIGC全流程创作课程体系，并将其设为学院的全专业通识基础课，让学生在校期间就能接触到与产业端同步的前沿创作工具。
教学理念的转变在人才培养中尤为明显。学院打破专业界限，将数字媒体艺术、数字媒体技术、影视动画、游戏设计等专业的学生混合编组，共同完成AI短剧等横向课题，已有40多名学生参与其中，在跨学科协作中碰撞创意火花。在这一过程中，一个值得关注的现象浮现出来：部分传统技能操作并不突出的学生，在借助AIGC工具后展现出惊人的创意爆发力，其构思的发散性与想象力远超预期。这一发现促使学院重新审视人才培养路径——不再让学生过早锁定专业赛道，而是在项目实战中发现潜能，在协同创作中找准定位。学院院长马华对此深有感触：“未来的数字艺术人才，不一定是技术最强的，但一定是最会用AI表达创意的。”
在学院看来，AIGC工具入门虽易，但作品的价值关键仍在于操控者是否具备专业的审美与文化理解。没有懂专业的人驾驭，技术终究只是工具。学院始终强调艺术与技术的深度融合，让学生在掌握AI工具的同时，更懂得为何而创作。这一理念的转变，也在近年来的成果中得以印证：学生团队在世界职业院校技能大赛中连续两年摘金；教师运用AIGC创作的作品，分别入围第十四届全国美展数字艺术展区、首届中国光谷人工智能艺术大展。这些荣誉的背后，正是学院将AIGC深度融入教学、以技术赋能创意的人才培养探索成果。
非遗+AI：从“数字化记录”到“活态化传承”
2026年初，数字艺术学院与苏州桃花坞木刻年画社签署合作协议，共同推进省级以上传承人领衔的姑苏版画复刻工程、共建“古版画数字资源库”。在学院的文物活化创新应用中心，师生团队正对《一团和气》《姑苏万年桥》等经典年画作品进行数字化采集与纹样解构，不仅如此，团队正探索将这些数字资源转化为创作工具，借助AI技术，让机器学习桃花坞年画的色彩特征、线条风格和构图规律，为年画创作提供新的可能性。传统年画的纹样繁复精美，手工复刻耗时费力，如今通过AI辅助，创作者可以快速生成多种风格的变体方案，再从中筛选、优化，大幅提升了创作效率。
从“数字化记录”到“活态化传承”，学院正在打通非遗活化的完整链条。在技艺层面，通过“项目进课堂”，将典型项目引入数字艺术设计课程，让学生在创作实践中理解传统、运用传统；在传播层面，学院深入探索受众的理解能力与传播渠道，研究如何让桃花坞木刻年画真正“走进”年轻人的视野。与此同时，学院还召集绘本设计、信息交互、虚拟现实等专业方向的师生团队，将年画艺术与数字科技深度融合，探索年画艺术在数字化语境下的创新表达。苏州桃花坞木刻年画社社长刘雷表示，此次合作为传统工艺的当代转化提供了新的可能，期待通过项目实践，让桃花坞木版年画真正“活”起来、“传”下去。
在苏绣领域，类似的探索也在同步推进。学院正与苏州文化投资发展集团有限公司、苏州丝绸博物馆等本地机构紧密合作，围绕苏绣纹样大模型等应用场景展开研究，希望通过人工智能技术分析、重构传统纹样，让非遗在数字时代找到新的表达方式。
服务地方：从“输血式”帮扶到“数字式”赋能
教学改革的深入推进，离不开产教融合的机制保障。对苏州工艺美院而言，服务地方从来不是一句口号，而是一以贯之的行动自觉。
回望来时路，改变的只是手中的“工具”与“方法”。从东西部协作时期奔赴贵州雷山，以设计赋能苗银产业，破解“只会做、不会卖”的困局；到深耕苏州本土，与镇湖刺绣小镇共建工坊，将数字设计课程引入苏绣传承——学校服务地方的手段，从早期的资源对接、设计帮扶，逐步走向数字化工具的系统嵌入。这些探索不仅积累了丰富的产教融合经验，更清晰地勾勒出一条脉络：无论技术如何迭代，学校始终锚定“传统文化的创造性转化”这一核心命题。当人工智能浪潮奔涌而至，这条脉络自然延伸向了苏州非遗的数字化深处。
如今，学校将数智化探索的主阵地锁定在苏州非遗的当代转化上。围绕苏绣纹样大模型的研发、桃花坞木刻年画的数字化活态传承，师生团队正将AI从辅助工具升级为文化再生产的核心驱动力。学校校长刘珽说，这不仅是技术手段的代际跃迁，更是服务地方模式的深层迭代——从早期的“输血式”帮扶，到中期的“造血式”培育，直至今日以AI为核心的“数字式”赋能，苏州工艺美院始终与苏州“人工智能+”产业发展战略同频共振，以职教之力为江南文化的数字新生拓路前行。
学院借助第二轮“中国特色高水平高职学校和专业建设计划”建设契机，逐步打通“AI课程研发—数字内容生产—非遗活化传播—产业协同应用”的全链条。从校内团队到校外专家，从企业资源到政府项目，学院正在形成校内外资源协同发力的良性循环。在政府层面，学院积极对接苏州市“人工智能+”产业发展战略，2025年获批成立的苏州市数据创新应用实验室，成为全市首批聚焦文化数据创新的科研平台之一。围绕地方特色产业的数字化转型，申报课题入选工业和信息化部第一批生成式人工智能深度应用项目并顺利结题，获评全省教育数字化创新案例，推动人工智能与艺术创作的产教深度融合。在产业合作层面，学院下设的AIGC艺术创作与研发中心与杭州国家短视频基地、湖南卫视金鹰卡通等短剧、漫剧上下游企业深度合作，目前已有一部AIGC电影顺利进入国家广电总局龙标审核流程。与此同时，学院与华策影视、完美世界教育等头部文化企业保持项目合作，通过承接横向项目推动师生能力与行业认知同步迭代，确保教学内容始终与产业前沿紧密对接。
学校党委书记范卫东表示，苏州工艺美院将持续深化教育教学改革，立足工艺美术特色，以AI为针线，织就传统工艺美术与现代艺术设计的“双面绣”，为非遗活态传承注入数字动能，为苏州发展新质生产力输送适配人才，为深耕江南文化扛起高校责任。从数字艺术学院的教学改革，到桃花坞木刻年画的活化创新，再到服务苏州文化强市建设的战略布局，苏州工艺美院正用行动书写着职业教育服务地方发展的生动答卷。
